19세기 러시아의 대표적인 작가인 알렉산드르 푸쉬킨과 그의 대표작인 예브게니 오네긴에 대해서도 알아보도록 하겠습니다.
푸쉬킨 생애
알렉산드르 푸쉬킨은 1799년 18세기의 마지막 해에 모스크바에서 태어났습니다. 1811년 페테르부르크 근교에 위치한 귀족 자 제들이 다니는 리체이에 입학했습니다. 그는 이미 리체이에서 뛰어난 시적 재능으로 주목을 받았습니다. 1817년에 리체이를 졸업하고 외무성 관리로 근무하면서 그의 시창작이 본격화되었습니다. 그러나 불행하게도 이 당시 쓰인 정치적인 성향의 시들이 당국의 검열망에 걸려들게 되면서 1820년에 러시아 남부 지방으로 추방되었습니다. 이때 그가 경험한 카프카즈와 키쉬뇨프에서의 생활은 그의 작품에 이국적이고 낭만적인 색채를 더하는 계기가 된다. 이 해에 그의 문명(文名)을 떨치게 한 서사시 「루슬란과 류드밀라」가 발표되었습니다. 이후 「카프카즈의 포로」 등 남부 서사시들이 쓰이게 됩니다. 그는 1823년 오데사에서 필생의 걸작 『예브게니 오네긴』 집필을 시작하고 작품은 8년 후 1830년에 완성됩니다. 1824년 어머니의 영지인 미하일롭스코예로 옮겨진 푸쉬킨은 1825년에 일어난 데카브리스트 혁명에 대한 소식을 그곳에서 접하게 됩니다. 1826년 차르 니콜라이 1세는 푸쉬킨을 모스크바로 불러올린 후 직접 그를 감시하기 시작합니다. 1830년은 푸쉬킨의 생애에서 가장 결실 있는 해였습니다. 『예브게니 오네긴』이 완성되고 소설 『벨킨 이야기』 등을 집필했던 것입니다. 1831년 푸쉬킨은 당대 절세 미녀였던 나탈리야 곤차로바와 결혼하게 됩니다. 그들은 페테르부르크로 이주합니다. 이 해에 희곡 「보리스 고두노프」가 출판되었습니다. 1833년에는 뛰어난 단편 「스페이드의 여왕」과」 서사시 「청동 기마상」을 집필했습니다. 다음 해에는 장편 『대위의 딸』이 발표되었습니다. 푸쉬킨은 아내 복이 없었습니다. 그의 아내 나탈리야는 낭비와 사치로 푸쉬킨에게 재정적인 압박을 주었고, 끊임없는 염문을 뿌리고 다녔습니다. 그러던 중 프랑스인 단테스가 나탈리야의 꽁무니를 쫓아다니게 되고 주변의 무수한 소문에 시달리던 푸쉬킨은 그에게 결투를 청하여 1837년 아직 창창한 나이에 세상을 등지고 맙니다. 러시아 최초의 위대한 작가는 허망하게 사라지고 말았습니다.
푸쉬킨 작가의 영향
그러나 푸쉬킨은 불멸을 획득했습니다. 그에게 수여된 ‘러시아 근대 국민문학의 아버지’라는 칭호는 그에게 영구적인 영예를 선사했습니다. 그는 18세기부터 시작된 서구 문학의 모방 단계를 극복하고 남의 것을 진정으로 자기화하는 데 성공했습니다. 푸쉬킨부터 러시아 문학은 유럽의 것을 받아들여 자신의 길을 찾아가는 대장정에 오르게 됩니다. 푸쉬킨의 가장 큰 공로는 평범한 민중의 일상어를 명실상부한 러시아의 문학어로 재탄생시켰다는 데 있습니다. 그 이전의 문학어는 일상적인 언어가 아니라 상류 귀족들이 사용하던 고급스런 언어였습니다. 러시아인들은 푸쉬킨에 의해 비로소 평범한 러시아어가 얼마나 아름답고 풍요로운 문학어가 될 수 있는지를 깨닫게 되었습니다. 푸쉬킨의 언어는 평이하고 단순하며 간결하고 명확합니다. 그의 작품에서 불필요한 어휘는 존재하지 않고, 모든 단어는 제 자리에 정확히 자리 잡고 있습니다. 더 이상의 적확하고 명료한 단어는 찾을 수 없을 정도입니다. 푸쉬킨은 일상생활의 평범한 것들과 보통 사람들의 솔직한 감정을 묘사하는 데 탁월한 재능을 지녔다. 이러한 이유로 모든 러시아인들은 푸쉬킨의 서정시들을 즐겨 암송합니다. 그의 작품은 너무나 러시아적인 표현으로 가득 차 있어서 다른 언어로 번역하기가 어렵지는 않지만, 번역되었을 때 그 고유의 맛을 상실한다. 아마도 그런 이유 때문에 푸쉬킨이 외국에서는 그 진가를 제대로 인정받지 못하는 것이 아닐까 합니다.
푸쉬킨은 서정시, 드라마, 서사시, 소설 등 거의 모든 장르를 섭렵했습니다. 그만큼 그의 문학은 다양합니다. 그의 작품들에서 러시아 문학은 낭만주의를 거치고 사실주의로 넘어갑니다. 러시아 19세기 초반을 문학의 ‘황금시대’라 부르는데, 그 이유는 푸쉬킨의 존재 밖에서 찾을 수 없습니다. 푸쉬킨은 이후 러시아 문학의 전범으로 모든 작가, 시인의 우상이자 스승이 된다. 러시아인들에게 가장 사랑받는 러시아 작가로서의 푸쉬킨의 위상은 아마 오랫동안 변하지 않을 듯합니다.
푸쉬킨의 대표작: 『예브게니 오네긴』
명실상부한 푸쉬킨의 대표작 『예브게니 오네긴』은 안타깝게도 외국에는 그리 잘 알려져 있지 않습니다. 그러나 19세기 초 동시대의 현실을 다채롭게 묘사하여 ‘러시아 삶의 백과사전’이라 불리는 이 작품은 참으로 놀라운 걸작입니다. 작품은 8장으로 된 운문소설로, 시의 형식을 갖춘 소설이라는 특이한 장르적 특성을 갖습니다. 14행을 갖춘 약 400개의 연으로 이루어진 작품으로 거의 완벽에 가까운 작시법을 선보이고 있습니다. 차이콥스키의 오페라, 영화로도 제작되었으며, 이후 무수한 작가들에게 영감의 원천이 되어왔습니다.
작품 제목은 주인공의 이름을 따르고 있습니다. 예브게니 오네긴은 페테르부르크의 귀족 청년으로 사교계의 무료하고 권태로운 생활을 다람쥐 쳇바퀴 돌 듯이 반복합니다. 그의 행동반경은 집과 극장, 무도회로 제한되어 있습니다. 그는 그런 삶에 환멸을 느끼며, 아무런 목적도, 의미 있는 활동도 하지 않고 살아갑니다. 그러던 중 시골에 사는 삼촌이 막대한 유산을 남겨주자 삼촌의 영지로 내려가게 됩니다. 그곳에서 그는 순수한 시골 처녀 타티야나를 만나는데, 타티야나는 첫눈에 오네긴에게 반하고 마음을 끓이다가 그에게 솔직한 감정을 토로한 편지를 보냅니다. 그러나 오네긴은 자신은 결혼에 맞지 않는 사람이라며 타티야나의 사랑을 거절합니다. 그것도 긴 설교를 하면서. 오네긴은 어찌어찌하여 결투로 친구를 죽인 후 러시아를 떠납니다. 그리고 몇 년 후 모스크바로 돌아와 공작의 부인이 되어 있는 타티야나와 재회합니다. 상황은 역전되어 이번에는 오네긴이 타티야나에게 열병과 같은 사랑에 빠집니다. 그는 타티야나에게 열렬한 사랑을 고백하는 편지를 보내지만, 타티야나는 여전히 그를 사랑하나 자신은 이미 다른 사람의 아내가 되었기에 남편에게 충실하겠노라며 오네긴을 물리칩니다.
『예브게니 오네긴』 작품의 의의
오네긴은 19세기 문학이 창조한 ‘잉여인간’의 초기 인물입니다. 잉여 인간이란 귀족 출신으로 재능, 돈, 사회적 지위, 교육 등 모든 것을 소유했지만 사회에서 자신의 진정한 자리를 찾지 못하고 자신의 삶을 어디에 바쳐야 할지 몰라 무의미한 삶을 영위하는 인간을 말합니다. 잉여인간은 러시아 문학이 창조한 부정적 인물형이며, 일종의 사회적 병폐였다. 이후 투르게네프, 도스토옙스키, 체홉, 심지어 20세기까지 잉여인간의 계보는 계속 이어집니다.
오네긴은 도대체 어쩌다 잉여인간이 되었을까요? 오네긴의 형상을 창조하면서 푸쉬킨은 이 고민을 하면서 답을 찾으려고 했을 것입니다. 실제 현실에 오네긴과 같은 이들이 적지 않았을 테니 말입니다. 여러 다양한 해석들이 가능하겠지만, 가장 유력한 이유는 그의 교육입니다. 그는 유럽에서 온 가정교사들로부터 유럽식 교육을 받고 유럽의 책을 읽으며 성장했습니다. 한마디로, 그는 러시아에 대해서는 아는 것이 없고, 민족적 뿌리를 결여하고 있으며, 온통 유럽을 모방하는 인물입니다. 그는 푸쉬킨과 달리 유럽 문화의 진정한 자기화에 실패합니다. 그 결과 러시아에서 할 일이 없는 잉여인간이 되고 만 것입니다.
타티야나는 오네긴과는 반대로 긍정적인 인물형입니다. 그녀는 온통 러시아적인 영혼으로 묘사되고 있습니다. 그녀는 러시아의 자연, 전통, 관습 속에서 러시아의 옛이야기들을 들으면서 자라나 뼛속까지 러시아적인 여성입니다. 그런 타티야나는 도덕적으로 오네긴보다 우월합니다. 마지막 장면에서 타티야나가 눈물을 흘리며 오네긴에게 하는 말은 그녀의 고결함과 정직함, 책임감을 보여주며 오네긴을 보기 좋게 패배시킵니다. 타티야나의 가치를 일찌감치 알아보지 못한 것은 오네긴 인생 최대의 실패입니다. 그는 그녀를 통해 어쩌면 러시아를 알게 되고 러시아인으로서 자신의 정체성을 발견할 수도 있었을지도 모릅니다. 그러나 푸쉬킨은 그런 결말을 피했습니다. 이후 러시아 문학에서 로맨스의 실패는 대체로 여자 주인공의 우월성과 남자 주인공의 도덕적, 성격적 결함을 드러내는 주된 수단으로 활용되었습니다.